Testi di
Giovanni Testori / Vincent van Gogh ; Marco Garzonio / Eugenio Montale
Giovanni Raboni / Marcel Proust ; Sergio Perosa / Henry James
Nadia Fusini / Franz Kafka ; Giuseppe Zigaina / Pier Paolo Pasolini
Patrizia Violi / Marguerite Yourcenar ; Carlo Sini / Friedrich Nietzsche
Lucio Saviani / Friedrich Nietzsche ; Marco Gay / Carl Gustav Jung
Quirino Principe / Robert Schumann ; Andrea Bisicchia / August Strindberg
Remo Bodei / Friedrich Hölderlin

e con testi di
Eugenio Borgna, Carla Stroppa, Iolanda Stocchi, Luigi Zoja, Emanuele Severino, Carlo Bo

Un altro dolore: la sofferenza nella psicosi
Maurizio Olivero

Nella bocca spalancata del bosco: la follia e l’archetipo della vita indistruttibile
Gianluigi Passaro

Salute e follia: riflessioni sul limite
Martino Lioy

Essere giusti con Cartesio. Cogito e follia
Michele Di Bartolo

Leonora Carrington: artista dell’invisibile
Yann Ballestra

Il potere dell’originario psichico nella psicosi: storie cliniche
Vincenzo Marsili

Normalità e follia ne Le metamorfosi di Lalla Romano. La catarsi del sogno
Cinzia Degiovanni

Cassandra-Medea: Il Pericolo di Vedere e non Solo Guardare
Mariolina Graziosi

Individuazione e patologia. Riflessioni dal seminario residenziale ARPA 2024
Michaela Calciano, Eugenia Compostella, Massimo Disint, Laura Guido, Maria Rosaria Lustrissimi, Amalia Minichiello, Bruno Tagliacozzi

Paranormale e psicopatologia: la malattia mentale come modalità di esperire ciò che va al di là della normalità
Gabriella Marventano

Trasformazioni del terapeuta nell’incontro con la psicosi. Sperimentare la coppia di opposti Impotenza/Onnipotenza nella rela­zione analitica
Fabrizio Alfani

Dio o d’Io? La sottile linea tra crisi mistica e delirio a sfondo religioso
Giuseppe Caserta

I disturbi del sé e gli stati mentali a rischio senza la mediazione del simbolo: la sindrome schizofrenica e i diversi livelli di coscienza
Francesca Lari

Comunità di Salute Mentale
Alessandro Coni

La storia di una storia, tra normalità e follia
Luciano De Blasi

Uno spettro (creativo) abita la follia?
Roberta Bussa, Ferruccio Vigna

Un milione di granelli di sabbia, di Andrea Deaglio, documentario 64’, Italia 2024, a cura e con Eva Pattis Zoja
Carla Stroppa

Edizione italiana a cura di Luigi Zoja

Traduzioneitaliana a cura di Elisabeth Zoja

Le lettere tra Jung e Neumann confermano l’enorme stima di Jung per il suo allievo. Il carteggio accompagna in lui due metamorfosi parallele. Ebreo berlinese perseguitato, Neumann rinacque come un fondatore culturale in Israele; contemporaneamente si trasformò da apprendista in interlocutore di Jung. La profondità dei suoi scritti lo rivela come un terzo potenziale pilastro della psicoanalisi dopo Freud e Jung: ma la morte a 55 anni gli ha impedito di realizzare tutti i suoi potenziali. Le sue lettere sono radiografie dell’inconscio collettivo e pronosticano sia le catastrofi dell’Europa sia le tensioni che avrebbero percorso lo stato d’Israele. Il carteggio si interruppe nel 1940. Quando riprese nel 1945 Neumann si era rinnovato attraverso una solitaria autoanalisi. In questo periodo abbozza teorie che unificano psicologia, antropologia, teologia; e descrive il rapporto tra l’evoluzione della psiche individuale e quella collettiva. Molti suoi scritti attendono ancora di esser pubblicati.

Di Erich Neumann (1905-1960) sono stati pubblicati in italiano da Astrolabio La grande madre; Storia delle origini della coscienza; Amore e Psiche. Presso Moretti & Vitali Psicologia del profondo e nuova etica; Il mondo archetipico di Henry Moore.

Vige qui una libertà dovuta all’assenza di una pressione […]; tale libertà […] può facilmente condurre al caos. Ma anche in questo eventuale tumulto saranno proprio gli individui a doversi affermare e sviluppare; […] l’ebraismo potrà rigenerarsi, un processo di cui, dopotutto, il mondo ha fortemente bisogno.

1. Neumann (lettera 6)

Ciò non corrisponde e non ha mai corrisposto al rozzo paradigma per cui ‘i buoni vincono sempre’, ma implica che la struttura del mondo e dell’uomo miri a un “senso”. […] ogni cosa negativa e insensata cessa di esserlo se integrata in un contesto [a sua volta] ricco di senso. Per questo il “male” non è che “servo di Dio”.

1. Neumann (lettera 8)

…è una delle cose che ho imparato da Lei: inizialmente facevo fatica a riconoscere che l’inconscio […] possa essere un “avversario” come lo è il mondo esterno.

1. Neumann (lettera 12)

“Chi ha scoperto il proprio contrasto interiore, non potrà più venir salvato da una sola verità.”

C.G. Jung (lettera 15)

Ogni religione corre il rischio di diventare un anestetico, anche il marxismo stesso: in altre parole l’enorme indolenza e pigrizia del pensiero umano può servirsi di qualunque cosa.

C.G. Jung (lettera 15)

Donatella Bisutti, Paolo Lagazzi e Luigi Zoja presentano il libro:

L’oceano è dentro di noi
Letteratura, poesia e musica tra America e Europa

di Wallis Wilde Menozzi

sarà presente l’autrice

Del lavoro dello scrittore di Malo sappiamo bene che non occorre dir molto. Rammentiamo soltanto ai suoi molti estimatori la continua riproposizione che i maggiori editori italiani hanno fatto e fanno dei suoi libri più noti, Libera nos a malo, I piccoli maestri, Pomo pero, Fiori Italiani e l’interesse con cui sono stati accolti i recenti Jura e Bau-sète! Negli ultimi anni c’è stata, inoltre, l’offerta che un’editoria minore, ma qualificata, ha potuto fare di altre opere dell’autore vicen­tino, che non ha mai cessato dì misurarsi col complesso ed entusiasmante “rapporto fra esperienza ed espressione” nella propria e nell’altrui scrit­tura (II Tremaio, Anti-eroi, L’acqua di Malo, Leda e la schioppa, Che fate quel giovane? e Rivarotta).

Anche perché partecipi di questa ormai lunga consuetudine edito­riale con lo scrittore, abbiamo potuto realizzare il presente volume che rappresenta una sicura novità nel lavoro dell’autore vicentino, sia per l’impianto formale delle riflessioni che vi sono proposte, che per alcuni aspetti tecnici della ricerca espressiva.

Nei rapporti, e nei trasporti, che intercorrono fra le “parole-cose” del dialetto e le “parole-parole” della lingua letteraria, lo scrittore sca­va una volta di più per comprendere il mistero ed il fascino della co­struzione che noi tutti facciamo dei modi della realtà e della vita.

Siamo, perciò, onorati ed orgogliosi di poter accogliere nella no­stra attività editoriale e di offrire ai lettori quest’ultima ed impegnata fatica di Luigi Meneghello, al quale rinnoviamo la nostra riconoscenza e la nostra amicizia.

Gli Editori

Facendosi interprete di una nobile quanto difficile tradizione lette­raria, lo scrittore trasforma quello che poteva essere un semplice discor­so d’occasione in un prezioso distillato di riflessioni sul lavoro — che è anche il suo — di chi continuamente interroghi i segni lasciatigli dalla vita di un tempo, per indagare e comprendere ciò che è diventato.

Egli ci racconta, così, l’appassionato accanirsi di due solitari artisti della ceramica, Alessio e Lee, a riscoprire le forme e i luoghi di un’arte antica e popolare, nel ripristino dell’edificio della Fabbrica di Cristallina e Terra Rossa a Rivarotta, località tra Nove e Bassano, nell’Alto Vi­centino.

Ed in questa vicenda, che ha i tratti di un’epica domestica, ma nient’affatto minore, l’autore legge e ci rivela i modi stessi del suo stile di scrittura e di pensiero, dell’etica cioè, a un tempo ironica e rigorosa, con cui sa guardare alle cose della vita. Qui sta il fascino delle parole di Me­neghello: nell’intimo loro potere di dominare, e così trattenere in vita, le linfe più dense dell’esperienza e dell’emozione.

(g.v.)

In questi saggi divertenti si disserta sul rapporto fra autentico ed inautenti­co, su come si forma un libro, sui suoi vari strati, per cui alle volte creare signifi­ca afferrare delle manciate di esperienza lontana, con uno slancio di grazia, per poi ossificarle nelle versioni scritte, negli “innumerevoli, ostinati, stucchevoli sche­mi o elenchi di possibili parti o capitoli”, e altre volte, invece, creare vuoi dire pescare nel caos della calotta cranica, dove le esperienze vanno in soffitta, per dare a quei frammenti marasmatici una forma organica. Scrivere è per Mene­ghello una attività pratica, come aprire con un tocco dell’unghia (lo stile) i gusci “nevralgici” dei ricordi, delle parole-chiave, per arrivare ai “nuclei di realtà”: un lavoro di meccanica, con le giunture, le saldature, e di straforo, più nascosti, gli impasti e le fusioni, le vergognose ma esaltanti poltiglie. E dall’originalità uncanny degli accostamenti, dei rabaltóni improvvisi dal serio al comico che sprizza sul lettore vibrante, stupito, il fascino intenso, sconvolgente di questa prosa.

Meneghello mostra come si possa parlare con la stessa serietà, cioè con au­torità e competenza, del Partito d’Azione e di uno sputo. La scrittura saggistica investe questioni letterarie di fondo, come quella del rapporto fra privato e pub­blico, fra autobiografismo di partenza e autobiografismo d’arrivo. Alla base di questi cinque ragionamenti, a modo suo intuitivi ironici e illuminanti, irrobustiti da arterie polemiche social-civili e da scrupoli filologici, lo scrittore fa vedere per immagini le profonde, impensabili verità del linguaggio. Torna e ritorna sui suoi temi, sui suoi attrezzi di lavoro, sugli zii e Thomas Mann, sulle formiche e Yeats, sulle immagini ambivalenti di ciò che racchiude, preserva: uova, gusci, sferiche ballottine… e prova a spiegare, a sé e a noi, perché è ciò che è, vale a dire uno scrittore che dissacra, che contesta prestigi piuttosto che edificarli e da una lezione epistemologica per dimostrare come prima di imparare a costruire e creare si debba imparare a smontare con garbo, curiosità e profondo rispetto. Proprio là dove si indicano alcuni modelli di autorità intellettuale torna così ad esprimersi il caparbio e irriverente sguardo dal basso, del bambino narcisista che difende come può, con denti scarpino e prosa, il suo diritto sacrosanto alle “ponpe”, a una dose abbondante di felicità.

Ernestina Pellegrini

Fedele da sempre a questo suo classico impegno di scrittura Luigi Meneghello ce ne offre qui un saggio delizioso e persuasivo, riflettendo sulle forme e sullo stile con cui ha elaborato i materiali ed affinato i registri linguistici di Pomo pero, il romanzo pubblicato nel ’74 nel vano tentativo di concludere il ci­clo dedicato a Malo, micro/macro-cosmo dell’infanzia e della giovinezza dell’autore.

Ma il rapporto con i luoghi, le immagini e, soprattutto, le parole del tempo più antico della propria formazione, si rivela ancora una volta inesausto per lo scrittore ed il paese del vicentino, con le sue voci ed i suoi personaggi, ci appare di nuovo come un cerchio sacro, un thémenos, (un “Ur-Malo”, appunto) dall’in­terno del cui perimetro, mai del tutto sondato, attingere continue possibilità di significazione. E ciò perché il “mondo è pieno di significati ambigui” ci dice Meneghello con un rapido schiudersi del pensiero alla delicatezza malinconica della sua ironia.

Ma come mettere in forma allora, senza sacrificarne le possibilità di senso, la sostanza non univoca dell’esperienza umana?

Il modo è proprio quello dell’ironia che addolcisce, allontanandola, la pres­sione dei ricordi e reinterpreta in nuovi racconti i rimandi e le parole offerti dal­la vita e dalla letteratura.

E Meneghello narra così il suo lavoro che, come quello di un umanista quat­trocentesco nel suo laboratorio di cultura, si concentra sul “problematico rap­porto tra testo ed esecuzione”, fra il modo di sentire e il modo di esprimere ciò che avverte muoversi alla radice della propria e dell’altrui esistenza. Egli indaga, cosi, gli “antichi frammenti di energia e di passione” che la vita deposita ai mar­gini dei propri percorsi e ne comprime il senso nella sua scrittura, modellando le parole ed il loro combinarsi, fino a raggiungere la leggerezza di uno stile che conserva e libera, in un medesimo tempo, tutta la densità dei significati.

(g.v.)

Marina Gasparini Lagrange, Il volgersi di Orfeo

I. LA MISURA DELL’ANIMA

Roberts Avens, Verso una psicologia poetica

Thomas Moore, La repressione della bellezza

Luigi Zoja, La creatività e il male

Carla Stroppa, L’imperiosa realtà dell’illusione

II. PRIMO INTERLUDIO

Renato Oliva, II canto dello sciamano

Augusto Romano, Conclusioni provvisorie

Francesco Donfrancesco, La casa del ritorno

III.  IL TEMPO, LE PAROLE

Flavio Cuniberto, La parola che libera

Dieter Schlesak, «Ma dò che resta, lo fondano i poeti»

Bruna Dell’Agnese, Poesia, una via atta conoscenza

Paolo Mottana, La prassi simbolica

IV. SECONDO INTERLUDIO

Andrea Gigli, Le due anime detta poesia

Gabriella Pace, Risposta a Chuang-Tze

Paola Donfrancesco, Come un imparaticcio

V.  LO SPAZIO, LE FIGURE

Giovanni Michelucci, Felicità dell’architetto

Mario Pezzetta, La luce della terra

Daniela lorio, Un’esperienza detta pittura

Marie Angelo, Invito all’immagine