Risultati della ricerca per “Silvia Burini” – Moretti & Vitali

Giacomo Quarenghi e il suo tempo

stefania.barcella — Fri, 10 Feb 2012 09:36:46 +0000

Giacomo Quarenghi e il suo tempo (Atti del convegno omonimo svoltosi 1994 a Bergamo) costituisce una ulteriore e fondamentale tappa nella conoscenza dell’opera del grande architetto bergamasco che svolse la parte più importante della propria attività professionale ed artistica nella Russia di Caterina II, dove visse dal 1780 fino alla morte nel 1817. Il volume raccoglie i più recenti studi dei massimi esperti quarenghiani, di specialisti del neoclassicismo, e non mancano interventi che mirano a collocare l’opera del Quarenghi nel contesto artistico e culturale pietroburghese di fine ‘700. Si passa così dal confronto fra Quarenghi e Trombara, riflessione su Quarenghi, Canova, Calderari; dall’attualità dell’architettura neoclassica, alla storia del fondo quarenghiano delle Gallerie dell’Accademia, per trovare poi un ampliamento tematico in studi dedicati alle feste popolari della Pietroburgo dell’epoca, alla vita musicale, o ai riflessi della architettura extra-urbana nei raffinati disegni del bergamasco, la cui capacità di cogliere il rapporto fra la natura e l’uomo ne fa un degno rappresentante degli ultimi vedutisti italiani.

Dialogo con lo schermo

stefania.barcella — Fri, 03 Feb 2012 10:47:04 +0000

«Questo libro può essere definito come l’abbiccì del linguaggio cinematografico, i rudimenti della sintassi e della semantica del film. E così come ogni abbecedario è costituito dall’esposizione delle basi dell’alfabeto e da brani per la lettura, anche il nostro lavoro comprende elementi di abbiccì del linguaggio cinematografico e brani tratti dalla storia del cinema. È un libro “per iniziare”, indirizzato a coloro che vogliono parlare con lo schermo e capirne il linguaggio».

Così i due autori presentano il loro lavoro: un abbecedario, un manuale didattico, una guida alla conoscenza dei segreti della “settima arte”. Ma il libro è anche molto di più. Frutto della collaborazione di due grandi specialisti (uno studioso dei linguaggi e uno storico del cinema), ci conduce nel vivo della storia del cinematografo, fra pionieri, sperimentatori e grandi maestri. Ci mostra come, attraverso l’evolversi delle tecnologie della rappresentazione, prese via via corpo la specificità del linguaggio filmico. Ci parla del cinema come sintesi delle diverse arti e come scenario delle culture.

L’altra Mosca

stefania.barcella — Fri, 03 Feb 2012 10:45:46 +0000

Le due parti che compongono il volume – concepite come cultural studies – offrono al lettore una panoramica della storia di Mosca ancora tutta da conoscere e scoprire. La capitale russa diventa un composito “testo” da interpretare, intreccio di cultura popolare e avanguardia, quotidianità e architettura monumentale, arte e rivoluzione.

Nella prima parte è protagonista la Mosca del XIX secolo, grandiosa e sacrale, pervasa dall’idea dell’alto e della vertigine: dai grandiosi progetti urbanistici ai bassifondi dove è ammessa ogni devianza.

Nella seconda parte entra in scena la Rivoluzione, l’affermarsi e l’enfatizzarsi delle scelte culturali trasgressive e alternative degli anni Venti; con un nuovo protagonista urbano e culturale: il Caffè letterale, teatro dei nuovi linguaggi e della nuova utopia.

Il girotondo delle muse

stefania.barcella — Fri, 03 Feb 2012 10:40:16 +0000

La pittura influenza il teatro, il cinema influenza il romanzo, la poesia influenza il cinema. È il girotondo delle muse, lo scambio fra un linguaggio estetico e l’altro, il costruirsi del sostrato di valori di ogni sistema culturale.

Nei saggi qui raccolti – alcuni ancora inediti anche in Russia – Jurij M. Lotman espone, con l’acume del semiotico e l’esperienza dello storico della cultura, la propria visione delle arti. Lontano da un approccio strettamente disciplinare, lo studioso russo parte da un assunto tanto “semplice” quanto ricco di conseguenze: le manifestazioni artistiche di ogni sistema culturale, a prescindere dalle loro diverse forme di espressione, vanno intese come un insieme di attività reciprocamente indispensabili. Così, linguaggio verbale e linguaggio iconico, architettura e oggetti altro non sono che le “voci” di un medesimo e continuo dialogo.

Il discorso di Lotman procede per associazioni e illuminazioni, abbandonando la pesantezza della teoria. I suoi centri di interesse sono l’architettura, la natura morta e il ritratto, il teatro, il cinema di animazione e, in un saggio conclusivo, l’antico tema della bellezza.

Ricco di esempi, il testo è un ideale testamento teorico dello studioso russo, che dopo l’originale, e fondamentale, idea di semiosfera indica ora la strada per un’estetica che poggi sulle salde fondamenta delle scienze del linguaggio e della culturologia.